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• #1

  Cassiel BRUDER (jeudi, 08 mars 2018 15:24)

  Chère Patricia,
  Le stage a été décisif pour moi et m'a permis, comme tu le sais, de me présenter au concours de l'ESNAM où j'étudie à présent, ce qui implique une cascade, enchaînement de découvertes - dont il a été parmi les premiers maillons. Le stage de construction que j'ai traversé avec toi aborde un éventail de notions fondamentales, de l'imagination à la réalisation finale et j'y ai trouvé ton accompagnement très juste, tu laisses faire en donnant des éléments, des clefs. J'ai aussi beaucoup apprécié l'ouverture sur les matériaux, leurs différents possibles et leur caractéristique - que fait un papier craquant, un papier brillant par exemple. Même le fait que tu bosses sur autre chose à côté, dans le cadre certes spécifique de stage individuel où on était, m'a fait faire des découverte - je tourne maintenant à la colle de farine et m'en réjouis ! Un petit point à changer peut être pour les suivants, prévenir de la dangerosité de la néoprène et encourager de bonnes habitudes de travail.
  Tu t'es très engagée dans l'accompagnement du projet, et ton regard pour la mise en scène m'a aidé à faire naître une forme de là où j’étais - je ne saurais trop te remercier pour ça. La relation humaine qui a été et est la notre, que tu accueilles et offre, est aussi à mes yeux un élément précieux de l'accompagnement dans la création. Sans ce cadeau de suivi, encore une fois, je n'aurai pu rentrer dans l'école qui maintenant m'ouvre des horizons - comme la fenêtre, qu'elle aussi tu m'as appris à ouvrir.
  
  Comment vas tu ? Ici les fontaines sont gelées - des cathédrales d'eaux ! -, les coeurs chaleureux et nous continuons nos découvertes. Je suis content de t'écrire, j'espère te revoir bientôt.
  Merci encore, je t'embrasse,
  Cassiel
  

• #2

  Stéphanie C. (dimanche, 11 mars 2018 18:11)

  "Il y a 2 ou 3 ans j'ai effectué une formation marionnette en mousse et latex.
  Cette formation n'avait pas vocation à me former à la fabrication de marionnette dans le but de développer mes propres créations. Elle me permettait, en tant qu'intervenante en arts plastiques, d'élargir mes connaissances et d'utiliser des matériaux et produits que je n'aurais peut-être pas tenter d'utiliser seule. Ces connaissances, j'envisageais ensuite de les réintroduire dans les propositions que je pourrais faire auprès des participant.e.s à mes futures activités. Cette formation était donc l'occasion de découvrir ses matières/produits avec d'une personne professionnelle qui sait les maîtriser. Je pouvais aussi accéder au regard d'une professionnelle d'un point de vu plus créatif. Là où seule je me serais dit "Je ne peux pas faire ça, c'est trop compliqué, je ne serai pas", Patricia Gattepaille, avec ses connaissances, a pu dire le contraire et mettre en place un accompagnement prenant une complexité d'éléments en charge.
  Et même si de part les contraintes autour des ces matériaux il n'est pas aisé de les utiliser avec un groupe, dans la théorie et dans les propos auprès de participants j'ai cette connaissance qui est la conséquence de mon expérience concrète.
  D'autre part c'est avec engouement, si je le pouvais, que je referais une formation de ce type. En tant qu'intervenante en arts plastiques, elle amène une grande richesse sur des plans très techniques, mais aussi créatifs."

• #3

  Sophie C (mardi, 24 avril 2018)

  Devant ce bout de mousse cubique, le mystère reste grand. Malgré la hâte que je ressens à ce que cela prenne vie et forme, j'apprends la patience et prends le temps.
  Première leçon : prendre le temps, ne pas aller trop vite.
  Commencement par un dessin annoté de caractères précis que l'on attribuera au personnage voulu.
  Dans ma tête, il est très clair mais comment reproduire cela moi qui ne dessine guère. Je m'aide de mots pour finaliser le caractère.
  Familiarisation avec la matière : Toucher, ressentir, regarder et être.
  Comme on peut avoir peur de l'inconnu, je dompte doucement mon cube de mousse tout en transmettant à mes mains l'image que j'ai de la tête. Ca prend forme mais mon mot d'ordre"oser" n'arrive pas à son aboutissement complet. Je pense pouvoir encore donner davantage une forme plus ovoïde du cube.
  Prendre le temps me souffle t'on...
  Assemblage des pièces, observation des corps en mouvement. Prise de conscience de la magie des mouvements, l'ingéniosité de notre corps: magnifique et émouvant.
  Finalement, je fais naître une forme de ce bout de mousse.
  Beaucoup à apprendre de la matière,de la mousse, puis du latex et après des pigments. Richesse des pigments : comme une magie qui s'opère en moi , je vais fabriquer de la couleur grâce à ces pigments.
  Naissance du regard.
  Apprivoissement du personnage une fois plus qu'esquissé.
  J'ai pu apprécier l'accompagnement par une personne d'expérience tout en laissant libre mon imaginaire. Ce qui m'a permis une confiance dans une aventure que je ne connaissais pas.
  J'aurai aimé avoir eu plus de temps pour manipuler un peu.

• #4

  Nelly G (jeudi, 22 avril 2021 11:01)

  Cette semaine a été comme un rêve ! Quand on arrive dans l'atelier, on ne sait plus où donner des yeux, tant il y a de choses à découvrir, à voir, à toucher. On est transporté dans l'univers de Patricia et on se retrouve comme un gosse. Cette première impression m'a suivi toute la semaine, qui a filé à une vitesse pas possible.
  Je ne connaissais absolument rien de la marionnette ! Patricia, passionnée, m'a partagé tout son savoir, toujours motivée à expliquer, à transmettre, à être là pour moi : je t'en remercie chaleureusement.
  En partant de zéro, j'ai pu réaliser une marionnette dont je suis fière et qui me tient à coeur. Le fait d'être à l'atelier, entourée de choses magnifiques, dans une ambiance bienveillante et professionnelle m'a permis de mettre tout le soin, la minutie, la patience qu'il faut pour créer une marionnette: ici on prend son temps, on prend le temps d'écouter, de comprendre puis de réaliser. J'ai aimé l'indépendance que Patricia m'a laissé pour réaliser ma marionnette, on peut vraiment faire quelque chose qui nous plaît, avec toujours un œil bienveillant si on a une question. Le fait de pouvoir travailler "dans mon coin" m'a rendu responsable, fière, et considérée en tant qu'artiste.
  Créer une marionnette en une semaine est une chose, mais Patricia nous offre autre chose : c'est le champ des possibles. On repart avec plein d'idées, de notions, mais surtout elle nous montre que ceci n'est qu'une des nombreuses autres solutions qui s'offre à nous: nous avons fait une marionnette d'une certaine manière oui, mais nous aurions pu la faire totalement différemment ! Cette ouverture me semble indispensable pour pouvoir voler de ses propres ailes ensuite et continuer à être sans cesse dans la recherche. Elle inscrit également son stage dans une démarche complètement théâtrale : pourquoi cette marionnette, pour qui, pour où ? J'ai adoré le fait que ce ne soit pas que technique, et qu'elle interroge la place de la marionnette, des matériaux de façon globale.
  
  Au delà de la création, il y a Patricia ! Une personne génialissime, toujours de bonne humeur, toujours passionnée, avec qui on partage les repas, les discussions, le travail. Elle est accessible, sans jugements, et c'était un bonheur de la retrouver chaque matin. Elle ne se place pas au dessus, elle prend les gens comme ils sont, au niveau où ils sont : cela m'a détendue et m'a disposée à donner le meilleur de moi-même.
  J'ai un petit pincement au cœur en écrivant ça ! Les jours qui ont suivi le stage, je peux le dire; ca m'a manqué de ne pas pousser la porte de l'atelier et de te voir.
  Merci mille fois, merci pour tout.
  Nos vemos pronto !
  nelly

• #5

  Nadine Charvolin (samedi, 31 juillet 2021 18:10)

  Un bonheur ce stage tant sur le fond que sur la forme…
  Commencer la semaine avec une plaque de mousse et repartir avec une marionnette ? oui c'est possible. Mais nous ne partons sur ce beau chemin sans que Patricia ne nous ait parlé avec passion des origines et du sens profond des masques et marionnettes à travers des bouquins et la présentation de ses propres réalisations. Ainsi nous pénétrons tranquillement dans un monde nouveau puis commençons par définir par la pensée puis par les mots "l'objet" auquel nous souhaitons donner vie. Au bout de nos crayons nous le voyons se rapprocher sous la forme d'un patron. Et c'est parti !!!
  Nous traversons toutes les étapes parfois avec plus ou moins de bonheur mais Patricia nous explique qu'il est bon de se tromper (et on veut bien la croire car cela nous arrange). Avec patience elle réexplique de façon différente jusqu'à qu'elle ait vu la lueur de compréhension dans les yeux de chacun.
  Patricia n'est avare ni de ton temps ni de ses précieux conseils, elle partage avec générosité son expérience de professionnelle, ses ptits'trucs… Son atelier est une véritable caverne d'Ali Baba, il nous invite à la création… Que vous soyez professionnel ou pas, vous repartirez avec des outils vous permettant de réaliser (avec finalement pas grand-chose) des objets animés nés de votre imagination. Car Patricia au-delà de nous apporter la technique nous invite à être libres, à trouver son propre chemin.
  Je ne peux terminer sans parler de l'accueil ! Tout est fait pour que nous soyons à l'aise et dans le partage. Ainsi pour ceux qui le souhaite le repas de midi est un moment d'échange.
  Ne prévoyez pas de petites sorties du soir car le journées sont intenses et le repos nécessaire pour profiter du stage et recommencer chaque matin les idées fraîches, armé de cutters et pinceaux dans la bonne humeur car dans l'atelier de Patricia la patience et le sourire sont de mise.
  Merci à toi Patricia pour cette semaine enchanteresse !!!